Orfeu în Infern

Cumpara bilete
PreviousAprilie 2025
Lu
Ma
Mi
Jo
Vi
Sa
Du

Operetă de Jacques Offenbach


În limba germană cu supratitrare în germană

 

Acțiunea

Primul act

În primul tablou al operei, Moartea Euridicei, este prezentat Orfeu, care e directorul conservatorului din Teba, al "Orphéon"-ului, deci un individ perfect integrat în societatea burgheză. Pierzându-și demult interesul pentru consoarta Euridice, el o vede în nimfa Maquilla pe femeia visurilor sale. Și Euridice e dornică să-și găsească fericirea în afara căsniciei, alături de fabricantul de miere Aristée (parodie a păstorului Aristaeus din Georgica lui Vergiliu), ea îl disprețuiește pe Orfeu ca bărbat și ca artist, îi cere acestuia chiar divorțul. Supus convențiilor sociale, muzicianul refuză despărțirea și încearcă să-și elimine rivalul ascunzând un șarpe veninos pe pășunea pe care acesta o întâlnește de obicei pe Euridice. Aristée se dovedește însă a fi Pluto, stăpânul infernului, și face în așa fel încăt Euridice să cadă victimă mușcăturii de șarpe destinate lui. Odată moartă, aceasta este de-a dreptul încântată să-l urmeze pe Pluto în infern. Filistinul Orfeu se bucură la rândul lui să se vadă liber, dar e mustrat de Opinia Publică, care apare ca un personaj aparte, și se vede obligat să-și salveze soția.

În cel de-al doilea tablou, Olimpul, Orfeu se înfățișează în lumea zeilor, unde domnesc intrigile și dezmățul, pentru a-i solicita lui Jupiter ajutorul. Stăpânul Olimpului și-a pierdut însă demult autoritatea morală asupra tagmei haotice de zei. În cuplete, aceștia îi reproșează rând pe rând aventurile amoroase cu diverse muritoare. Nici Pluto nu găsește de cuviință să-i acorde respect, el instigă chiar o revoltă împotriva lui, enumerând avantajele infernului față de Olimp. ceea ce-l determină pe domnul Orphée să-și ridice apoi glasul într-o lamentație ipocritâ, interpretând la vioară primele acorduri din celebra arie a lui Orfeu la Gluck: "On m'a ravi mon Eurydice!" Zeii îl acompaniază imediat, cunoscând toți melodia - patosul operei Orfeo ed Eurydice înlocuiește aici, sub formă de citat, disperarea reală. Nici Jupiter nu se lasă înșelat de acest fals patetism, dar poruncește totuși eliberarea Euridicei, fiind supus convențiilor sociale și în plus sperând să o seducă el însuși pe nimfă.

 

Actul al doilea

Deși acțiunea se derulează de-acum încolo în infern, spațiul scenic nu se schimbă în mod semnificativ față de cel din primul tablou, acestuia îi sunt adăugate cel mult decoruri puțin mai excentrice, mai tipice unei vieți pline de huzur.

Tabloul al treilea, numit Un rege din Beoția, o înfățișează pe Euridice plictisindu-se în iatacul lui Pluto și cochetând cu servitorul John Styx, un Charon în livrea care pretinde a fi fiul unui prinț din Beoția. Aici o descoperă Jupiter, care ia înfățișarea unei musculițe pentru a se apropia de ea. Euridice se lasă ușor convinsă să se amestece, în cadrul petrecerii infernale care va urma, în rândul bacantelor, pentru a putea fugi cu el.

Tabloul al patrulea, Infernul, e dedicat unei petreceri cu punctul culminant într-un cancan infernal, în care sunt antrenați toți zeii. Jupiter nu reușește însâ să se îndepărteze pe nesimțite cu Euridice în timpul dansului, ci este descoperit de Pluto. Stăpânul Olimpului declară atunci sus și tare că dorește doar să i-o redea pe Euridice lui Orfeu, folosindu-se parodistic de alexandrinii tipici tonului tragic. Eroul principal nu îndrăznește să se împotrivească condițiilor impuse pentru salvarea Euridicei, dar este scos până la urmă din încurcătură de Jupiter, care îl sperie cu un fulger și îl obligă să se întoarcă spre soția detestată. Sfârșitul "tragic" al Euridicei este de fapt în asentimentul tuturor. Contrastul cu opera lui Gluck, care era prin versiunea în limba franceză din 1774 renumită la Paris, nici nu putea fi mai mare - la Gluck, un Orfeu virtuos își poate salva soția într-un deznodământ fericit, după multe suferințe, aici însăși pierderea Euridicei provoacă un râs homeric.

Program si distributie

Regia de scenă: Spymonkey, Aitor Basauri, Toby Park
Scenă și costume: Julian Crouch
Coregrafie: Gail Skrela
Videoclip: Joshua Higgason
Design de iluminat: Tim van't Hof
Director de cor: Roger Díaz-Cajamarca

Opera populară Viena

Transport public:

Linia de metrou U6
Tramvaiele 40, 41, 42
Autobuzul 40A
Stația "Währinger Straße / Volksoper"

O stație de taxi este situată la Währinger Gürtel.
Garaje de parcare in WIFI si AKH

Volksoper este scena principală din Viena pentru operetă, operă, musicaluri și balet, oferind divertisment muzical sofisticat. Colorat, eclectic și plin de vitalitate, este singurul teatru dedicat genului operetei.

Opereta aparține Vienei, iar Viena a instalat-o la casa operetei, Volksopera Vienna, care a devenit apoi cea mai importantă casă de operetă din lume. Cântăreți, actori și dansatori de primă clasă împreună cu o orchestră versatilă organizează un foc de artificii muzical în fiecare seară.

Johann Strauss, Franz Lehár, Emmerich Kálmán și-au scris melodiile îndrăgite în lume pentru operete precum „Fledermaus”, „Văduva veselă” și „Prițesa Csárdás”. O vizită la cel puțin una dintre aceste operete la Volksopera din Viena este o necesitate pentru fiecare vizitator al Vienei!

De asemenea, sunt interpretate opere din secolele al XVIII-lea, al XIX-lea și al XX-lea, precum și muzicale și balet clasic. În plus, Volksoper are o a cincea specialitate de lungă durată și dovedită: organizează seri, cabaret și spectacole burlesque sub numele de „Volksoper Spezial”.

În teatrul de repertoriu, care are o capacitate de 1.337 de persoane, în fiecare an, între septembrie și iunie, sunt montate aproximativ 300 de spectacole din aproximativ 35 de producții diferite.

Volksoper Viena
By Bwag - Own work, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=34011212
© Barbara Pálffy/Volksoper Wien
Evenimente asociate