Hautzinger, Pongracz, Schneidewind, König

Erano presenti parecchi amici; la cricca della Jazz Gallery di Nickelsdorf era numerosa, compagni musicali di lunga data, e altri parenti e conoscenti si sono riuniti per festeggiare musicalmente il suo 60° compleanno all'inizio. L'onorato è Franz Hautzinger. Ha suonato la sua serenata di compleanno. Con una band di figure leggere del pool progressivo austriaco di musica contemporanea, così come una scelta afroamericana viennese. Campi sonori costantemente vorticosi, mutevoli, brutalmente torreggianti ma staticamente fluenti hanno formato le condizioni elastiche della situazione per l'innesco spontaneo di eventi. E i prerequisiti fondamentali per questo non potrebbero essere più emozionanti. Da una parte c'era Martin Siewert, che ha adattato in modo unico l'intera storia dello sviluppo della chitarra elettrica per sé stesso, con una bizzarra gamma di suoni scheggiati, cluster compressi, droni e mostri di riff, mentre dall'altra c'era Christian Fennesz, con caratteristiche architetture di accordi pop-friendly, a cui ha tolto il nervo del comfort radicato, introducendo onde ambientali a grana grossa tratte dalla sua esperienza come donatore di impulsi chiave nell'ambiente pop-elettronico/soundscape-rock. Nelle fusioni, frizioni e sogni febbrili risultanti, il peso di armonie elaborate e frammenti melodici si è espresso, frustando, mordendo ed essendo filtrato, messo in loop e campionato. Angus Thomas, che questa volta si è presentato in un modo rallentato e ingegnosamente orientato alla melodia, ha toccato, intrecciando le circonvoluzioni dei chitarristi/musicisti elettronici o ha lavorato con uno straordinario Lukas König sul piano ritmico frastagliato e accidentato. Il batterista ha aggiunto un'altra sfaccettatura. Dispiegando e arricchendo abilmente il suono con le sue accentuazioni, ritmi e metri non ortodossi. Una sublimità raramente incontrata, cioè. Franz Hautzinger, che ha coltivato la moderazione, percepisce esattamente quel momento in cui è richiesto il suo contributo. Con il linguaggio sonoro di uno stile personale sui generis. Questo innovatore della tromba simpatico e perennemente sorprendente si è sempre opposto alla comprensione musicale canonizzata e borghese. Di conseguenza, si definisce non solo attraverso il suo strumento, ma contribuisce anche genuinamente alla forma della Nuova Musica Improvvisata. Il trombettista una volta lo ha formulato in questo modo: "L'improvvisazione fornisce un'enorme libertà decisionale. Questo mi si addice: non voglio limiti nella mia musica". Questo credo è stato seguito dalla scatenata "Moment Music". Hautzinger ha messo in scena movimenti sonori taglienti e taglienti. Li ha inviati attraverso camere di eco, vestendoli in scenari da sala, per lo più. Il conglomerato musicale plurale del periodo "On The Corner"/"Agartha" di Miles ha fatto capolino dietro l'angolo. È stato trasposto con apprezzamento nel suo. Ciò che ha risuonato fortemente è stato il genoma della tradizione jazz moderna, ma non è stato espresso in un idioma jazz. L'architettura sonora è troppo trasversale tra stili. Quando gli eventi assumono la consistenza della piccolezza, le qualità sonore di Hautzinger si trasformano in un puntinismo percussivo fine. Sibilava, sfrigolava e scoppiettava. Ha stimolato ritmi, intensità e tempo. Il collettivo ha brillato con l'abilità di trasformare densità/allungamento. Non da ultimo con una forma concepita ad hoc, all'avanguardia del caso. Proprio quando si pensa che Franz Hautzinger abbia trovato un angolo, è già sulla buona strada per il successivo. Lascerà che la creatività piova ancora una volta. Gli auguro una ricca felicità. (Hannes Schweiger sul concerto del 24 marzo 2023, in occasione del suo 60° compleanno)

Programma e cast

Franz Hautzinger: tromba, elettronica
Vincent Pongracz: clarinetto, elettronica
Jakob Schneidewind: contrabbasso
Lukas König: batteria, elettronica