Alessandro nell’Indie

Ordina biglietti
Aprile 2026
Lu
Ma
Me
Gi
Ve
Sa
Do

 

In italiano con sopratitoli in tedesco e inglese
Introduzione all’opera 30 minuti prima dell’inizio

Dramma per musica in tre atti
Libretto di Pietro Metastasio
Prima esecuzione in Austria

 

Il compositore Leonardo Vinci fu la stella eccentrica dell’opera napoletana e romana negli anni Venti del Settecento. Le sue opere erano cadute quasi del tutto nell’oblio, finché qualche anno fa una versione in forma di concerto della sua ultima opera, Artaserse, non ha riacceso l’interesse per la sua musica. Anche la sua penultima opera, Alessandro nell’Indie, era rimasta trascurata per quasi 300 anni, finché il cantante e regista Max Emanuel Cencic l’ha messa in scena nel 2022 al Festival di Opera Barocca di Bayreuth. Questo nonostante l’opera, rappresentata per la prima volta a Roma nel 1730 e incentrata sulla campagna indiana di Alessandro Magno (Alessandro), sia la prima messa in musica di uno dei fortunati libretti di Pietro Metastasio. Nell’opera Alessandro si innamora della regina indiana Cleofide, la quale però ha già promesso il suo cuore a Poro, il re sconfitto da Alessandro. Da qui nasce un dramma ricco di emozioni, amore, intrighi, gelosia e sacrificio. Vinci scrisse Alessandro nell’Indie per soli cantanti maschi: nel XVIII secolo, infatti, nello Stato Pontificio era vietato alle donne esibirsi in pubblico. Nella sua regia, Max Emanuel Cencic si appropria con ironia delle sontuose tecniche del teatro barocco e presenta l’intreccio complicato in stile rivista Bollywood. La produzione riunisce un cast spettacolare con cinque tra i migliori controtenori della nuova generazione: Bruno de Sá, Dennis Orellana, Maayan Licht, Jake Arditti e Nicholas Tamagna, insieme al tenore Stefan Sbonnik.

 

Coproduzione con il Festival di Opera Barocca di Bayreuth

 

Trama

La storia è basata sulla clemenza di Alessandro Magno nei confronti dello sconfitto Poro, re di quello che oggi è il territorio del Punjab (India). Una rivalità politica, complicata dall'ambizione del generale Gandarte, a cui si aggiunge l'inevitabile conflitto amoroso dovuto alla presenza della principessa Cleofide, per il cui possesso i due monarchi si contendono il trono.

Programma e cast

Direzione dorchestra: Martyna Pastuszka
Regia: Max Emanuel Cencic
Scene: Domenico Franchi
Costumi: Giuseppe Palella
Luci: David Debrinay
Coreografia: Sumon Rudra

Poro: Dennis Orellana
Cleofide: Bruno de Sá
Erissena: Jake Arditti
Alessandro: Maayan Licht
Gandarte: Stefan Sbonnik
Timagene: Nicholas Tamagna

 

{oh!} Orkiestra
Arnold Schoenberg Chor (Direttore: Erwin Ortner)

Theater an der Wien

A proposito del Theater an der Wien
 

La nuova Opera House non è solo un teatro, ma quello che Emanuel Schikaneder , il genio a tutto tondo , attore , impresario con un gusto per l'organizzazione ma soprattutto librettista del Flauto magico , aveva costruito nel 1801 a Vienna, in linea con la spirito di Mozart .

In concomitanza con il 250 ° anniversario della nascita di Mozart, il Theater an der Wien si presenta come una casa nuova opera dal gennaio 2006 . Come un " Stagione" teatro con produzioni di tutto l'anno il Theater an der Wien scolpisce un nuovo e indipendente di nicchia nel campo della cultura alta qualità a Vienna . Per dodici mesi l'anno , con un anteprima ogni mese , opera sarà eseguita sotto la " Stagione" , o della stagione, il sistema : questo significa che il cast rimane invariato rispetto alla prima esecuzione all'ultimo , che garantisce altissima internazionale standard siano mantenuti .

Moderno approccio del teatro , accessibile al teatro musicale , come dimostrano i lavori eseguiti , il concetto artistico globale Bespielung e gli artisti è ulteriormente sottolineata dalla costruzione stessa , la sua architettura e la vivacità della sua posizione . L'ambiente ei materiali , l'atmosfera intima e acustica perfetta del teatro storico preparano i sensi a sperimentare la bellezza . Il Theater an der Wien entra deliberatamente in un rapporto simbiotico con dintorni vivaci sul mercato di strada Naschmarkt e la giovane scena culturale centrato nel trimestre Schleifmühl .

 

Come arrivare


Con i trasporti pubblici​:
 

Possiamo essere raggiunto con i mezzi pubblici:

U1, U2 und U4 Stazione Karlsplatz, Exit Secession
Bus 59A Stazione Bärenmühldurchgang
Bus 57A Stazione Laimgrubengasse, pedoni via Laimgrubengasse to Linke Wienzeile

Kammeroper:
Fleischmarkt 24, 1010 Wien


Ci può essere raggiunto con i mezzi pubblici:
U1, U4: Stazione Schwedenplatz
Tram Linea D (bei über Ablenukung Kai) 1, 2: Stazione

Eventi correlati